Das 2023 für einen Grammy nominierte britische Vokalensemble VOCES8 ist die weltweit meistgestreamte klassische Vokalgruppe und stolz darauf, Menschen durch Musik zu inspirieren und die Freude am Singen zu vermitteln. Auf internationalen Tourneen präsentiert das Ensemble ein umfangreiches Repertoire – sowohl in seinen A-cappella-Konzerten als auch in Zusammenarbeit mit führenden Musiker:innen, Orchestern und Dirigent:innen. Vielseitigkeit und die Feier vielfältiger musikalischer Ausdrucksformen stehen im Zentrum des künstlerischen und pädagogischen Selbstverständnisses des Ensembles, das sowohl online als auch live vermittelt wird. VOCES8 ist das Flaggschiff-Ensemble der VOCES8 Foundation, die sich aktiv für musikalische Bildung für alle einsetzt und jährlich bis zu 40.000 Menschen erreicht.

VOCES8 ist in zahlreichen renommierten Konzertsälen aufgetreten – von der Wigmore Hall bis zum Sydney Opera House. In dieser Saison gibt das Ensemble weltweit über 100 Konzerte. Online werden die VOCES8 Digital Academy sowie das digitale Festival LIVE From London fortgeführt. Notenausgaben und pädagogische Materialien veröffentlicht das Ensemble bei VOCES8 Publishing, E.C. Schirmer und Edition Peters, darunter auch die von Paul Smith verfasste VOCES8-Methode. Taylor Scott Davis ist Composer-in-Residence, Jim Clements Arranger-in-Residence.

London Brass wurde 1986 aus Mitgliedern des legendären Philip Jones Brass Ensemble gegründet und zählt zu den traditionsreichsten Blechbläserensembles überhaupt. Dabei hat der Klangkörper seit seiner Gründung nichts an Virtuosität und charmanter Frische verloren. Denn damit sind die 10 Blechbläser 1986 angetreten: die Virtuosität und Klangfülle der klassischen Blechbläser-Kammermusik zu pflegen und stets frisch zu präsentieren. Das Ensemble besteht aus Musikern der großen Londoner Orchester, wie dem Philharmonia, dem BBC Symphony Orchestra, dem London Philharmonic Orchestra und dem Royal Opera House Orchestra. Viele der Gründungsmitglieder konnten schon während ihrer Zeit beim Philip Jones Brass Ensemble reichlich Erfahrung sammeln und so machte sich London Brass mit seinen Konzerten und herausragenden CD-Einspielungen in Großbritannien, in ganz Europa, in den USA und in Asien einen Namen.

Mitte der 1990er Jahre betrat London Brass mit einer Jazzposaune und Trompete neue Wege, so dass es zu Kooperationen mit Künstlern wie Jango Bates, Mark Anthony Turnage, Mike Gibbs, Richard Rodney Bennett, Moondog, John Surman und Jack DeJohnette kam.

In den letzten Jahren bereiste das Ensemble viele Länder in ganz Europa und trat an verschiedenen bedeutenden Orten Londons auf: Royal Albert Hall, Cadogan Hall, Barbican, Westminster Abbey, Westminster Cathedral, St. Paul's Cathedral, The Old Whitehall & Banqueting House und Downing Street No. 10 - für weltweite Fernsehproduktionen wie die BBC Proms, das Millennium Celebration Concert, das Queens Jubilee und den Papstbesuch.

Seit 2015 war London Brass in Großbritannien in der Wigmore Hall, beim Newbury Spring Festival, im Trinity Laban Conservatoire bei der Kings Cross Cubitt Series zu hören. Auslandtourneen führten die 10 Briten nach Italien, Polen, Russland, Österreich und Deutschland. Sommerfestivals wie das Schleswig-Holstein Musik Festival, die Brandenburgischen Sommerkonzerte, der Kultursommer Nordhessen waren seit 2015 ebenso wichtige Auftrittsorte in Deutschland wie regelmäßige Konzerte in München, Frankfurt, Dortmund, Köln, Essen, Dresden, Hamburg und Berlin. Im Dezember 2017 und 2022 unternahm London Brass eine ausgedehnte Tournee mit dem Knabenchor Hannover. Im Dezember 2025 gingen diese Ensembles anlässlich des 75-jährigen Jubiläums des Knabenchors erneut auf Tournee. Zu den spektakulärsten Auftritten zählen zum Beispiel die Konzerte im Lincoln Center New York, in einer Stahlfabrik in Norwegen oder ein Open-Air-Konzert vor der Bergkulisse der Dolomiten.

Das Repertoire des Ensembles reicht von der Musik des 16. Jahrhunderts, beispielsweise mit Werken von Giovanni Gabrieli, bis hin zu Songs von Freddie Mercury und Titeln aus James Bond Filmen. Bei den Aufnahmen der 007 Soundtracks wirken regelmäßig einzelne Musiker von London Brass mit, sie haben sozusagen tatsächlich für diese Musik die "Lizenz zum Spielen".

London Brass nimmt für sein eigenes Label London Brass Recordings auf, des Weiteren liegt aktuell bei Rondeau „Christmas Carols“ mit dem Knabenchor Hannover vor (2014), 2017 erschien mit „In dulci jubilo“ bei Warner Classics ein weiteres Weihnachtsalbum mit Bläserarrangements. London Brass ist Ensemble in Residence des Royal College of Music in London.

London Brass wurde 1986 aus Mitgliedern des legendären Philip Jones Brass Ensemble gegründet und zählt zu den traditionsreichsten Blechbläserensembles überhaupt. Dabei hat der Klangkörper seit seiner Gründung nichts an Virtuosität und charmanter Frische verloren. Denn damit sind die 10 Blechbläser 1986 angetreten: die Virtuosität und Klangfülle der klassischen Blechbläser-Kammermusik zu pflegen und stets frisch zu präsentieren. Das Ensemble besteht aus Musikern der großen Londoner Orchester, wie dem Philharmonia, dem BBC Symphony Orchestra, dem London Philharmonic Orchestra und dem Royal Opera House Orchestra. Viele der Gründungsmitglieder konnten schon während ihrer Zeit beim Philip Jones Brass Ensemble reichlich Erfahrung sammeln und so machte sich London Brass mit seinen Konzerten und herausragenden CD-Einspielungen in Großbritannien, in ganz Europa, in den USA und in Asien einen Namen.

Mitte der 1990er Jahre betrat London Brass mit einer Jazzposaune und Trompete neue Wege, so dass es zu Kooperationen mit Künstlern wie Jango Bates, Mark Anthony Turnage, Mike Gibbs, Richard Rodney Bennett, Moondog, John Surman und Jack DeJohnette kam.

In den letzten Jahren bereiste das Ensemble viele Länder in ganz Europa und trat an verschiedenen bedeutenden Orten Londons auf: Royal Albert Hall, Cadogan Hall, Barbican, Westminster Abbey, Westminster Cathedral, St. Paul's Cathedral, The Old Whitehall & Banqueting House und Downing Street No. 10 - für weltweite Fernsehproduktionen wie die BBC Proms, das Millennium Celebration Concert, das Queens Jubilee und den Papstbesuch.

Seit 2015 war London Brass in Großbritannien in der Wigmore Hall, beim Newbury Spring Festival, im Trinity Laban Conservatoire bei der Kings Cross Cubitt Series zu hören. Auslandtourneen führten die 10 Briten nach Italien, Polen, Russland, Österreich und Deutschland. Sommerfestivals wie das Schleswig-Holstein Musik Festival, die Brandenburgischen Sommerkonzerte, der Kultursommer Nordhessen waren seit 2015 ebenso wichtige Auftrittsorte in Deutschland wie regelmäßige Konzerte in München, Frankfurt, Dortmund, Köln, Essen, Dresden, Hamburg und Berlin. Im Dezember 2017 und 2022 unternahm London Brass eine ausgedehnte Tournee mit dem Knabenchor Hannover. Im Dezember 2025 gingen diese Ensembles anlässlich des 75-jährigen Jubiläums des Knabenchors erneut auf Tournee. Zu den spektakulärsten Auftritten zählen zum Beispiel die Konzerte im Lincoln Center New York, in einer Stahlfabrik in Norwegen oder ein Open-Air-Konzert vor der Bergkulisse der Dolomiten.

Das Repertoire des Ensembles reicht von der Musik des 16. Jahrhunderts, beispielsweise mit Werken von Giovanni Gabrieli, bis hin zu Songs von Freddie Mercury und Titeln aus James Bond Filmen. Bei den Aufnahmen der 007 Soundtracks wirken regelmäßig einzelne Musiker von London Brass mit, sie haben sozusagen tatsächlich für diese Musik die "Lizenz zum Spielen".

London Brass nimmt für sein eigenes Label London Brass Recordings auf, des Weiteren liegt aktuell bei Rondeau „Christmas Carols“ mit dem Knabenchor Hannover vor (2014), 2017 erschien mit „In dulci jubilo“ bei Warner Classics ein weiteres Weihnachtsalbum mit Bläserarrangements. London Brass ist Ensemble in Residence des Royal College of Music in London.

Das 2023 für einen Grammy nominierte britische Vokalensemble VOCES8 ist die weltweit meistgestreamte klassische Vokalgruppe und stolz darauf, Menschen durch Musik zu inspirieren und die Freude am Singen zu vermitteln. Auf internationalen Tourneen präsentiert das Ensemble ein umfangreiches Repertoire – sowohl in seinen A-cappella-Konzerten als auch in Zusammenarbeit mit führenden Musiker:innen, Orchestern und Dirigent:innen. Vielseitigkeit und die Feier vielfältiger musikalischer Ausdrucksformen stehen im Zentrum des künstlerischen und pädagogischen Selbstverständnisses des Ensembles, das sowohl online als auch live vermittelt wird. VOCES8 ist das Flaggschiff-Ensemble der VOCES8 Foundation, die sich aktiv für musikalische Bildung für alle einsetzt und jährlich bis zu 40.000 Menschen erreicht.

VOCES8 ist in zahlreichen renommierten Konzertsälen aufgetreten – von der Wigmore Hall bis zum Sydney Opera House. In dieser Saison gibt das Ensemble weltweit über 100 Konzerte. Online werden die VOCES8 Digital Academy sowie das digitale Festival LIVE From London fortgeführt. Notenausgaben und pädagogische Materialien veröffentlicht das Ensemble bei VOCES8 Publishing, E.C. Schirmer und Edition Peters, darunter auch die von Paul Smith verfasste VOCES8-Methode. Taylor Scott Davis ist Composer-in-Residence, Jim Clements Arranger-in-Residence.

STEFANIE HEMPEL ist Sängerin, Multiinstrumentalistin, Songwriterin und DIE deutsche Beatles-Expertin. Sie ist die Erfinderin der Beatles-Tour in Hamburg und führt seit über 20 Jahren musizierend mit einer kleinen Ukulele Fans aus aller Welt durch Hamburgs Rotlichtviertel St. Pauli.

Ihre musikalische Tour ist eine Reise ins St. Pauli der 1960er Jahre, in eine Welt von Seeleuten, Bardamen, Schlammringerinnen, Rockern und „Exis“, dorthin, wo die Beatles laut John Lennon „erwachsen“ wurden und zur professionellen Liveband heranwuchsen. Niemand kennt die Hamburger Beatles-Orte, die Geschichten und Weggefährten besser als Stefanie Hempel.

Glühender Beatles-Fan seit ihrer Kindheit, ist sie längst selbst eine Institution auf dem Hamburger Kiez. Weit über 60.000 Besucherinnen und Besucher haben diese einmalige musikalische Tour bereits miterlebt. „The greatest Beatles tour of all time“, schreibt MTV UK. Von einer „magical musical tour“ schwärmt die Los Angeles Times. Die FAZ urteilt nach einem Besuch in Hamburg: „Dank Stefanie Hempel wirkt die Magie der Fab Four noch heute.“

Mit ihren großen Shows zu Beatles-Jubiläen holt Stefanie Hempel seit vielen Jahren die Crème de la Crème der deutschen Musikszene auf Hamburger Bühnen. Ob Otto Waalkes, Udo Lindenberg, Inga Rumpf, Wolfgang Niedecken oder Annett Louisan – selbst König Charles und Königin Camilla lieben es, mit Stefanie und ihrer Band die unsterblichen Songs der Beatles zu singen. Mit ihrer „Hempel’s Beatles-Show“ residiert sie regelmäßig im legendären St. Pauli Theater.

Beim Musikfest ION ist Stefanie Hempel keine Unbekannte. Im vergangenen Jahr war sie mit ihrer Band für zwei große John-Lennon-Abende in Nürnberg zu Gast. Bereits vor drei Jahren begeisterte sie gemeinsam mit Anne de Wolff, Iris Romen als The Joni Project das Publikum bei einem Nightflight-Konzert mit einer Neuinterpretation von Joni Mitchells legendärem Album Blue.

BILLY KING ist Sänger, Musiker und Producer aus Hamburg. Er ist einer der renommiertesten Backgroundsänger live und im Studio und war an 50 Nummer-1-Hits beteiligt. Als Producer und Arrangeur arbeitet Billy King sowohl mit etablierten Größen als auch mit aufstrebenden Talenten. Seine stilistische Bandbreite geht von Schlager bis Pop und Neo-Soul. Als Backgroundsänger und Gitarrist steht Billy mit Westernhagen, Santiano, Gregorian, Vicky Leandros, Howard Carpendale und vielen anderen auf der Bühne.

Besonders hervorzuheben ist seine Zusammenarbeit mit Schlager-Ikone Roland Kaiser, für den Billy King an modernen Arrangements mitarbeitete und somit half, dem klassischen Kaisersound eine zeitgemäße Note zu verleihen. Regelmäßig steht er mit ihm als Gitarrist und Sänger auf der Bühne.

Diese stilistische Bandbreite zeigt Kings Fähigkeit, sich mühelos zwischen musikalischen Welten zu bewegen und dabei stets seinen künstlerischen Anspruch beizubehalten.

Mit seiner Mischung aus technischem Können, Kreativität und emotionaler Tiefe gilt er als einer der spannendsten und einflussreichsten Producer der deutschen Musikszene. Billy liebt die Beatles über alles und ist seit 2018 unersetzlicher Teil von Stefanie Hempels Hamburger Beatles-Projekten. Im Jahr 2019 gründeten sie ihr Beatles-Trio The Silver Spoons. Das Trio residiert regelmäßig im legendären St. Pauli Theater und ist auf den Bühnen Deutschlands unterwegs.

BEN BARRITT ist ein Singer-Songwriter, Gitarrist und Produzent, bekannt für seinen genreübergreifenden Stil, der Elemente aus Jazz, Soul, Funk und experimentellem Folk vereint. Ben hat Jazzgitarre an der renommierten Guildhall School of Music and Drama in London studiert. Er war Mitglied des London Vocal Projects und sang in Projekten mit Bobby McFerrin und Kenny Wheeler. Bevor er seine Solokarriere startete, war er als gefragter Sessionmusiker in London tätig und spielte auf renommierten Bühnen wie den Water Rats und der Royal Albert Hall. 2015 veröffentlichte er sein Debütalbum "What Would You Like To Leave Behind?", das im Funkhaus Berlin aufgenommen wurde. 2019 erschien sein Album Everybody‘s Welcome. Im September erscheint sein neues Album Reunion. Bens Alben sind geprägt von Groove, klanglicher Wärme und poetischer Tiefe. Pop, Jazz, Funk und Einflüsse aus den 70ern werden zu einem modernen, eigenständigen Sound verbunden. Eingängige Melodien, smarte Harmonien, clevere Gitarrenpickings und funky Riffs wecken Erinnerungen an Steely Dan.

Seit 2019 ist Barritt Mitglied von Stefanie Hempel & The Silver Spoons, einem Akustiktrio, das die dreistimmigen Harmonien der Beatles zelebriert. Ebenso wie Billy ist Ben unersetzlicher Teil der musikalischen Beatles-Familie von Stefanie Hempel. Die Silver Spoons haben bereits mit prominenten Persönlichkeiten wie König Charles und Camilla, Otto Waalkes und Udo Lindenberg zusammengearbeitet. Ihre regelmäßigen Shows im St. Pauli Theater in Hamburg bieten eine interaktive Mischung aus Musik, Storytelling und Anekdoten aus der wilden Anfangszeit der Beatles auf St. Pauli.